Control Resonant, EarthBound Esinli Sıra Döngüsel RPG Bölümünü Anlattı

Control Resonant’ın final karşılaşmasına yaklaşırken beklenmedik bir biçimde 16-bit bir JRPG’ye dönmesi, oyunun en çarpıcı anlarından biri oldu. Remedy, bu bölümde EarthBound’dan esinlenen sıra döngüsel dövüşlerin ve eski görsel dilin nasıl Dylan ile Jesse’in çocukluk yarasalarını anlattığını açıkladı.

Control Resonant neden 16-bit bir RPG’ye dönüyor?

Remedy’nin baş düzey tasarımcısı Anne-Marie Grönroos, bölümün temel amacının Dylan’ın zihnindeki Hedron saldırısını oyunun kendisine yansıtmak olduğunu söyledi. Gerçekliğin parçalanması yalnızca hikâyede değil, oyunun dördüncü duvarını kırarak oyuncunun Dylan’ın kafasının da karışmasını sağlıyor.

Grönroos’a göre yazımcının ilk fikri metin tabanlı bir maceraydı. Ancak aynı yaklaşım Alan Wake 2’nin DLC içeriğinde kullanıldığı için ekip farklı bir yol aradı. Bir süre önce piksel grafikli JRPG formatında bir yan görev fikri de masaya gelmiş, fakat proje ilerlememişti. Grönroos, Dylan ve Jesse’in çocukluklarında oynayabileceği türden eski bir Final Fantasy tarzı RPG fikrini bu boşlukta değerlendirdi.

Fikri benimseyen ekip, uygulanabilirliği tartışmasına rağmen çalışmaya devam etti. Planın uygulanmasında, daha önce benzer bir yan görev istemiş olan ve bu tür oyunlara yakınlık duyan düzey tasarımcısının deneyimi de belirleyici oldu.

EarthBound esinli sıra döngüsel dövüşler

Haberin başlığında gizlenen oyun EarthBound. 1995 yılında Super Nintendo için çıkan bu RPG, tuhaf dünyası ve sıra döngüsel savaş sistemiyle Control Resonant’ın geçmiş sahnesine ilham verdi. Oyun bölümü, final öncesinde yalnızca bir tür görsel gönderme değil; anlatım biçimini değiştirerek Dylan ve Jesse’in geçmişe ait anılarını oyuncuya taşıyor.

Bu geçiş hem komik hem de üzücü. Dylan ve Jesse’in çocukluklarındaki travmatik deneyim, onların güçlü bir nesneyle karşılaşmasıyla ilişkilendiriliyor. Slayt projektörü üzerinden yürütülen hikâye, 1990’ların çocukluk oyunlarının absürt diliyle anlatıldığında beklenmedik bir duygusal etki yaratıyor.

Oyunu tamamlayan ve eski dönem RPG’lerini hatırlayanlar için bu bölüm, geçmişe ait bir oyunun çağrışımlarını taşıyan özel bir an yaşatıyor.

Oyuncuya geçmiş duygusunu nasıl aktardı?

Bölümde tür değişikliği yalnızca estetik bir sürpriz değil. Dylan’ın gerçekliğe bakışı çözülürken oyuncunun da oyunun kurallarıyla ilişkisi sarsılıyor. Klasik RPG arayüzü, sıra döngüsel dövüşler ve düşük çözünürlüklü görseller aracılığıyla geçmiş sahnesi, modern bilimkurgu anlatısından belirgin biçimde ayrılıyor.

Grönroos, ekibin farklı disiplinler arasında fikirleri tartışarak çalıştığını ve ayrı bir resmî sunumdan çok, geliştiriciler arasındaki ortak üretim sürecinin bölümün biçimlendirdiğini belirtiyor. Bu da sonuçta tek bir tasarım fikri gibi görünen geçişin aslında ekip çalışmasıyla ortaya çıktığını gösteriyor.

Neden 1990’ların RPG’leri bu kadar etkileyici?

EarthBound gibi oyunlar, dönemin sınırlı teknolojisini sınırlar gibi görünen ama son derece yaratıcı bir anlatım diliyle telafi ediyordu. Control Resonant da benzer bir yaklaşımı modern bir yapım içinde yeniden kullanıyor: eski bir oyun biçimi, yalnızca geçmişten bir görüntü değil, duyguya ulaşmanın aracı hâline geliyor.

Remedy’nin açıklamalarına göre JRPG sahnesi, Dylan’ın Patterning tarafından parçalanmasını oyuncunun da içinde yaşamasına olanak tanıyor. Bu nedenle geçiş yalnızca nostaljik bir gönderme değil; hikâyenin biçim ve mekanizmalarıyla birlikte anlatıldığı bir anlatım aracı.

Bu bölümü deneyimleyen oyuncular için Control Resonant, beklenen finalden önce finalden farklı bir sona hazırlar: 1995’in piksel dünyasında kaybolup Jesse ile Dylan’ın çocukluklarının acı, absürtlük ve garip güzelliğiyle yüzleşmek.

Sıkça sorulan sorular

Control Resonant’teki RPG bölümü hangi oyundan esinleniyor?

Bölümün görsel dili ve sıra döngüsel savaş yaklaşımı, 1995 yılında yayımlanan Super Nintendo RPG’si EarthBound’dan esinleniyor.

Bu bölüm oyunun sonlarına mı yerleştirildi?

Evet. Oyun, final karşılaşmasına yaklaşırken 16-bit RPG sahnesine geçiyor ve Dylan ile Jesse’in çocukluk hikâyesini anlatıyor.

Bu geçiş neden Final Fantasy tarzı bir JRPG olarak planlandı?

Remedy ekibi, Dylan ve Jesse’in çocukluklarında oynadıkları oyun türünü yansıtmak ve metin tabanlı maceraya kıyasla daha tanınabilir bir alternatif bulmak istedi.